著名书画家胡江先生学过雕塑，所以这位有着广东省工艺美术大师头衔的艺术家在山水画创作中，善于营造出别具一格的空间感和体积感。我们在仔细观赏胡氏山水画的细微之处时，不能忽视雕塑因素对艺术家创作带来的积极影响。

　　20多年前，胡江在广州美术学院学习时师从陈金章先生，后又得到关山月、黎雄才、杨善深等诸位岭南画派大师的指点，在传统艺术的继承上，胡江显然吸收了充足养料。但是，胡江的特异之处在于，他并非只是止步于传统，而是独辟蹊径甚至有些不自觉地运用了他对土壤、大地、山川的个性化认识。在胡江的眼中，山川当是壮丽巍峨的，他自觉地拒绝铺染格局稍显拘束的秀丽典雅的风格，而是去追寻一种更具中国气度更具中国精神的博大广阔的图式。

　　在岭南的书画家中，胡江是少有的通晓雕塑、书法、国画等多领域的多才多艺者，这种通晓使他拥有了较为广阔的视野，容易升华至更为从容的艺术空间。胡江将这种广阔与从容运用到了自己对山水画的微观探究和宏观认识方面，因而展示给我们“南人北画”的可喜艺术风貌。

　　胡氏山水画虽然绘于岭南的潮湿润泽之地，却自有北中国苍茫雄劲的气势。胡江长于以中国画的笔墨写实，无论云溪山石，他都能够在虚实空间的精心构建中得以表现。当艺术家以无数的线条绘就画面之后，观者远观时只见山川万里气势逼人，近观才发现他是以线条营造块面，这种对比强烈的视觉转换是艺术家呈现给我们的一种难得的享受。